Entradas

Annette Messager

Imagen
Annette  Messager Annette Messager es una artista contemporánea francesa.  Es conocida principalmente por su trabajo de instalación, en el que a menudo incluye fotografías, grabados y dibujos, y materiales diversos.​ En su arte representa una mezcla de la realidad cotidiana y la fantasía, y desde sus inicios en la década de 1970 está vinculada con el arte feminista. Messager ha expuesto y publicado su trabajo ampliamente.  Es la compañera del artista francés Christian Boltanski . Annette Messager , nació en 1943 en Berk -sur- Mer en Francia. De 1962 a 1966 años, estudió en la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas , en París, donde creó una escultura surrealista. En 1961 ganó el Gran Premio Internacional de Competencia, patrocinado por la misma empresa Kodak. En 1964 Messager viajó a Asia, después de haber comprado una cámara en Hong Kong, tomando fotos en el Japón, Filipinas, Camboya, India e Israel. Al año siguiente, visitó Nepal y Ceilán, y los Est...

NOISE CAN BE HOSTILE

Imagen

El laboratorio de la pintura

Imagen
Sobre el d esarrollo de las formas de creatividad desde el último tercio del S. XIX hasta el comienzo de la Segunda Guerra mundial. INFLUENCIA DE LA PINTURA SOBRE TODAS LAS ARTES Giacometti in his Paris studio, next to him the sculpture "La Grande Tête" ("The Large Head") Paris 1958 The studio wall, which Giacometti also used for painting his sketches Paris o.J. Tanto e l trabajo de tantos escultores como también por ejemplo las xilografías de los miembros del Die Brucke , surgen directamente del desarrollo paralelo de la pintura. De la misma manera que la expresividad del cine expresionista alemán se debe a sus decorados pictóricos. La fotografía pictorialista imita los efectos atmosféricos y ambientales de la pintura impresionista. Tras el cubismo, otros fotógrafos aplicarán a sus imágenes ese sentido de visión fragmentaria semejante al que Picasso o Braque habían elaborado en pintura. También es apreciable en las esculturas d...

Sobre el copto

Imagen
Estas navidades se me rompió el ordenador y aproveche sobre todo para leer y volver a poner en practica algunos procedimientos que tenía un tanto olvidados. Tanto es así que encontré más dificultades de las que esperaba. Voy a dedicar esta entrada a dar un repaso breve de una técnica de encuadernación artesanal. (No pretende ser un tutorial) La técnica se llama copta y básicamente consiste en el cosido de cuadernitos independientes que conforman un único cuaderno protegido por dos tapas. Esta encuadernación fue de las primeras formas de preservar cuadernillos escritos, los cuales se cosen generalmente con nudo de cadeneta. Se empieza por elegir el formato del papel y montar los pequeños cuadernos los cuales irán cosidos por la parte que sería el "lomo", es decir, sea cual sea la dimensión del papel ha de ser doblado para tener así la zona por la que irá cosido. Si en mi caso he usado por cada pequeño cuadernito cuatro laminas de papel, al ser dobladas producirían och...

ARTE E INDUSTRIA

Imagen
Introducción de trabajo útil o esfuerzo inútil La mayoría de la gente opina hoy que todo trabajo es útil, y la mayoría de la gente acomodada que todo trabajo es deseable. Casi todo el mundo, acomodado o no, cree que, aun cuando un hombre realice un trabajo en apariencia inútil, por ese medio se gana la vida: está <<empleado>>, como normalmente se dice, y la mayor parte de los que disfrutan de una posición acomodada celebra al trabajador contento con felicitaciones y elogios, con tal de que sea lo bastante <<industrioso>> como para privarse de todo placer y toda fiesta en aras de la sagrada causa del trabajo. Resumiendo, ha llegado a convertirse en artículo de fe para la moralidad moderna que todo trabajo es, en sí mismo, bueno, creencia muy oportuna para los que viven del trabajo de los demás. Pero aquellos que trabajan para otros les recomiendo no fiarse y estudiar la cuestión con un poco de detenimiento. …A continuación se encuentra la masa de gente e...

William Morris y el Arts and Crafts

Imagen
William Morris (1834-1896) es una de las figuras más relevantes de las artes, las letras y la cultura británica de finales del siglo XIX. En vida, Morris fue conocido sobre todo como escritor, poeta, diseñador y fundador de la compañía Morris, Marshall, Faulkner & Co. -a partir de 1875, Morris & Co.-, dedicada a las artes decorativas y a la decoración de interiores. Y también por ser el fundador y líder indiscutible del movimiento de Arts and Crafts -las artes y los oficios artesanales-.  La bella isolda (1858)  El movimiento Arts and Crafts surgió en torno a 1880 y se convirtió en la corriente dominante en la artesanía y el diseño británicos hasta aproximadamente 1914, aunque su influencia persistió en algunas zonas hasta bien entrado el siglo XX. El ideario del movimiento, basado en las ideas de William Morris acerca del proceso de trabajo, el diseño y la vida en general, no tardó en traspasar las fronteras de Gran Bretaña, extendiéndose por el resto de E...

DIE BRÜCKE

Imagen
Expresionismo centroeuropeo (1905-1939) El expresionismo surge en Alemania, siendo ciudades clave Berlín, Múnich y Dresde. Se centra en el ser humano y su angustioso o desesperanzado estar en el mundo. La tónica dominante es la pesimista. Mientras que el impresionismo atiende a la naturaleza exterior el expresionismo indaga en el lado más oscuro de la conciencia humana enfatizando lo trágico y lo sombrío, lo antisocial y lo degenerado. Precisamente así, degenerado (Entartete Kunst), fue como los nazis calificaron este arte el cual se expuso en 1937. Los artistas “puros” producían “arte puro”, y los modernos, “inferiores o degenerados” producían obras “degeneradas”. Cartel de la exposición Arte Degenerado, Múnich, 1937  Reproduce L´homme nouveau de Otto Freundlich Sala 3 de la exposición Arte degenerado, Múnich, 1937 Muestra de música degenerada, 1938 Se dan tres oleadas principales;  Precursores relacionados con el simbolismo; M...